土曜日，14時からGP、17時からクリスマスオラトリオの本番でした。
場所はポツダムの中央駅から近い，ニコライ教会。現在再建されてるポツダム王宮の前，王宮広場に建つ大聖堂です。





写真はすべてゲネプロ，今回は本番の写真はありません。

トランペットにはDSOの仲間も来ていました。
弦はこの教会でいつも弾いてる顔が多く（その中でもベストメンバー）チェロは初めての人。キャンセルがあり音楽監督から捜すのを依頼され，ミシャにまず声を掛けましたが本番の日には既に南ドイツで予定が入ってました。「来年は早めにプランして一緒に弾こう！」と残念がってくれてましたが，もう少し早く判っていれば調整できたのに残念でした。本来、僕がコンティヌオを一番信頼して一緒に弾ける放送響のVは，リハの日にドレスデンの歌劇場で仕事でこれも残念。で、教会側が見つけた女性が来たんですが，見た事無い顔。少し心配でしたが，この彼女，教えるのが本業で自分のアンサンブルで歌手と独自のプログラムで弾くのがほぼ唯一の演奏活動と言ってましたが，きっと子供の頃からこの曲をしっていて，しかも何度も弾いてるらしく、あまりにちゃんとしてるので驚きました。この教会は来年も彼女が弾いてくれればご機嫌です。
やはり音程が良い、というか（特に良い楽器は持ってなくても）音程が溶ける柔らかい音を持ってると違います。コンティヌオでソリストっぽい立った音を出されてもねー，，，だから，そういうチェロが多いから，多くの教会で（チェロを外すことはできないから）KBをtacetにせざるを得ない，ということもあると確信しています。
もちろん，音に主張があっても良い音を出すチェロ弾きは，ドイツには多いんですが、そうじゃない例もこれまた多い。何をどう弾くかと同じくらい誰と弾くかが大事な所以です。

コンサートマスター役の女性が（専門はバロックヴァイオリンだそうですが）金曜のリハに来なかった。そして急遽，僕も金曜に知り合った日本人女性が代役でコンミスになり，31番のアルトのアリアのヴァイオリンソロも弾きました。休憩時間に話したら（僕は遠目に日本人とは思わなかった）ご両親とも日本人，しかし母国語は英語。僕の持論，育った言語で顔の雰囲気が変わる！の例が増えましたが，もちろん日本語も堪能（？）でいろいろ話しました。驚いたことにヴァイオリンが専攻じゃなく，音楽学の博士でした。オーストラリアで育ち，イギリスで博士号取得、大学で教鞭をおとりになってる。そして「パガニーニ研究」の本を書く為にNYやヨーロッパで研究を進めベルリンを拠点に一年以上既に居るそうですが，「弾くのが楽しくなっちゃって！」と演奏の機会がこのところ多いんだそうです。
そう，驚きはそれだけじゃない、その31番のソロ，あんまり比べちゃ行けないのだけど，間違いなく今まででトップランク、いや，滅多にない素晴らしいソロでした。室内楽も室内オケのパートリーダーも，きっと長年、楽しみながらやってきたんだろうなー！これで大学の音楽学の先生なんて？！まあ，普通に考えれば有り得ません。いや、だからこそ，もっと素晴らしいのか？！その「パガニーニ研究」も書き上がったそうで，いずれ拝読したいです。

今回は，ソロ歌手4人も，まあこの時期によく確保した！と音楽監督を褒めたくなる，素晴らしい4人でした（この教会，ギャラが良いのです）。大聖堂が満員，だから音響も良くなるし，「一度も赤字を出したことがない」と休憩時間に笑って言ってましたが、それが相乗効果で結局音楽内容にも現れるということですね。もちろん，監督のコンセプトがしっかりしているからこその話ではありますが。
コンティヌオも監督がチェンバロ、前述のチェロとすぐ横にファゴットで，なかなか楽しくまとまってました。コンティヌオセクションが指揮者に立たされて拍手が大きくなる，嬉しいことです。

本番後、楽器をケースにしまってから，アルト（写真の横顔）とバスの歌手が挨拶に来てくれて，写真を撮ってないことに気づき，教会内を撮影しました。まあ，弾いてる時に撮るのは，コンティヌオでは無理です。

この教会では，大晦日にベートーヴェンプログラムを弾きます。


さて，今日はCorelliKammerorchesterBerlinでBritz城でのコンサートです。まずは12時から（夜は19時から），イタリアンバロックプログラムです。